Ya sea animación, efectos visuales o contenido inmersivo... el desarrollo de los personajes no es una tarea fácil. Puede parecer una tarea imposible llegar a tener personajes atractivos que tu audiencia o jugadores entiendan y acojan. Ya sea el género fantasía, medieval, futurista o un drama personal, los personajes deben sentirse y percibirse como reales. Deben ser capaces de cambiar. Pero, ¿por dónde empezar? Para dotar de más entidad a tus personajes, comienzas con sus motivaciones, trasfondo (influencias de su historia), psicología y relaciones externas. A continuación, es esencial diferenciar sus deseos, metas y necesidades.

Uno debe definir con claridad los arquetipos frente a los estereotipos, y asegurarse de que son diferentes y no genéricos. En esta sesión analizaremos el conflicto en los personajes personajes (por ejemplo, los internos, los externos, los del entorno), la causa y el efecto, y cómo la elección define a un personaje. ¿Qué está en juego? Por ejemplo, la supervivencia, seguridad, amor, estima, etc. ¿Qué impulsa a un personaje? ¿Miedo? ¿Determinación? Una vez conozcas a tus personajes, podrás crear historias y experiencias basadas en ellos para que tu público se preocupe por ellos y lo que están pasando.