Los personajes animados y las criaturas, desde los tradicionales dibujados a mano hasta los más modernos generados por ordenador, comparten ciertas cosas en común. Todos deben moverse de manera suficientemente natural como para que la audiencia deje de lado su incredulidad y se involucre en la historia. Los movimientos de un personaje correctamente modelado, riggeado y animado se basan, por lo tanto, en principios anatómicos básicos. La comprensión de estos principios permite a los artistas entretener a su público con poderosas herramientas científicas en sus toolkits.

Estas poderosas herramientas provienen de la anatomía, la física y el comportamiento. Sin embargo, no necesariamente son difíciles de usar para los artistas, ya que provienen de áreas de estudio que son comunes a la anatomía y el arte. La presentación de Stuart Sumida demostrará cómo importantes principios anatómicos pueden dar información sobre la construcción, el movimiento, la mecánica y el comportamiento de los personajes animados, tanto animales como humanos. Se mostrarán ejemplos tradicionales dibujados a mano, personajes animados por ordenador, personajes fotorrealistas y criaturas CGI. La gama de aplicaciones de estos conocimientos se extiende desde la animación hasta los efectos visuales, los videojuegos o incluso las atracciones de los parques temáticos.